Netflix 'Girl' slammet av transkritikere, men filmens emne sier at de er feil

'Pike'



Netflix

Når får et medlem av en marginalisert gruppe avvike fra den kollektivt godkjente fortellingen og bli bare et annet individ? Det er spørsmålet i kjernen av den nylige kontroversen om den belgiske filmen 'Girl', som følger en tenårings ballerinas fulle kjønnsovergang, og hennes påfølgende selvberegning gjennom selvskading.



store små løgner siste sammendrag

Det er den selvskaden - ganske grafisk, uten tvil overdreven - og rollebesetningen av en cisgender-danser i rollen, som førte til at transkritikeren Oliver Whitney kalte filmen 'en fare for transkjønnets samfunn' i et nylig essay. Whitneys perspektiv er presserende og nødvendig; det var i stor grad utelatt fra den kritiske samtalen som fulgte filmens berømte Cannes Film Festival-debut. Men for Nora Monsecour, hvis virkelige historie ga grunnlaget for 'Girl', var Whitneys mening smertefull å høre.



'Jeg ble virkelig fornærmet, fordi folk fant ut at Lukas [Dhont] laget en film fra hans cis-perspektiv,' fortalte Monsecour til IndieWire i et nylig telefonintervju. “Historien min er ikke en fantasi fra cis-direktøren. Laras historie er min historie. '

Den første funksjonen fra den belgiske filmskaperen Lukas Dhont, “Girl”, nabbet Queer Palm på Cannes, Camera d’Or for beste første funksjon, og en skuespillerpris for sin unge stjerne. Selv om Dhont ikke er trans, i likhet med fjorårets Oscar for vinneren av beste fremmedspråklige film 'A Fantastic Woman', var filmen resultatet av et årelangt kreativt samarbeid mellom filmskaper og muse. (Monsecour: 'Vi har kontinuerlig samarbeidet fra første dag.')

Dhont henvendte seg til Monsecour om å gjøre filmen etter å ha lest en artikkel om henne, og hun sa at hun stolte på ham umiddelbart på grunn av hans lidenskap, varme og entusiasme.

'Han var virkelig interessert i meg som person,' sa Monsecour. ”Foruten å være trans, var han virkelig interessert i hvordan jeg var som danser og hva som driver meg i livet. ... Å ha en person som ville bry seg mer om meg som person enn meg som trans [person] var veldig bra for meg. ”

Victor Polster som Lara i “Girl”

Netflix

“Jente” er et skjønnlitterært verk, men Monsecour hevder at det er en nøyaktig skildring av hennes egen levde opplevelse. Lara, filmens sentrale rollefigur, spilles av nykommeren Victor Polster, en baby-ansiktet ballettdanser som ikke er trans. Monsecour sier at hun var 'veldig involvert' i castingprosessen.

'I en av de første samtalene våre sa jeg til Lukas at jeg overhodet ikke brydde meg om skuespilleren var mann, kvinne, transkjønn, lesbisk, homofil. For meg var det veldig viktig at Lara ... ble spilt av noen som hadde mye kjærlighet og empati for karakteren, [og] var også en veldig god danser, ”sa hun. “Da jeg så bilder av Victor, tenkte jeg på meg selv:‘ dette er det, det er han. ’Og jeg så Victor som et menneske. Jeg så ikke Victor som en mannlig skuespiller som skulle spille en trans-rolle. Jeg følte virkelig at han var den personen som kunne gi denne rollen liv på en måte som ville betale respekt for historien min. ”

Til tross for overveldende støtte fra faren, sliter Lara enormt med dysforien i kroppen hennes, og deltar i smertefull og skadelig taping av kjønnsorganene før hver danseklasse. Monsecour ønsket at filmen skulle bevege seg utover de kjente tropene der en transkarakter må kjempe for å bli akseptert av krefter utenfor, for å fokusere på noe mye mer nyansert og subjektivt - karakterens indre konflikt.

mr høyre anmeldelse

'For meg er den eneste personen som skadet meg mest meg selv, og ikke menneskene som mobbet meg,' sa hun. 'Jeg trodde verden skulle se dette, at det ikke bare bare er å skifte kjønn, det er mer komplisert og vanskeligere enn det.'

Dhont viser dette ved å ramme inn mange skudd på Laras kropp, inkludert lysken, mens hun obsessivt sjekker seg selv i speilet. Etter Whitneys syn er filmingen og retningen 'invasiv', 'voyeuristic' og 'leering.' Tatt i betraktning filmens historie med fetisjering av transkropper, har han rett til å bli skremt. For Monsecour er dans imidlertid en iboende fysisk forfølgelse, og det var ingen måte å fortelle historien hennes uten å fokusere på Laras kropp.



'Det er flere lag i det enn å bare ha en filmfokus på en transkropp bare fordi hun er trans. Nei, det fokuserer også på jenta som er en danser, som allerede er en kroppslig opplevelse, ”sa hun. “Jeg trente på en ballettutdanning der forskjellen mellom mann og kvinne er så tilstede. Og for å la meg danse fritt, ville jeg at kroppen min skulle matche det. Så jeg tapet stadig vekk ting, og sjekket meg stadig i speilet. ... Denne angsten for å ha denne kroppen i veien for å forfølge drømmene mine var veldig mye hvordan livet mitt var og hvordan det vises i 'Jente.' ”

[Redaktørens notat: Diskusjon nedenfor om avslutningen av 'Jente', samt om selvskading.]

Høydepunktet av all denne angsten resulterer i det som uten tvil er filmens største feil: dens unødvendig grafiske avslutning. Etter å ha gått ned for mye vekt og forslått lysken ved å teipe, utsetter Laras lege hennes kjønnsbekreftelsesoperasjon eller bunnoperasjon. I filmens nest siste scene tar hun en skål med isen, og ryggen til kameraet skjærer den inn i kjønnsorganene. Visuelt er det ikke noe direkte bilde av handlingen, ikke engang en dråpe blod, bare Lara skrukket sammen på gulvet og skrek av smerter. En mer erfaren filmskaper ville kanskje ha valgt å forlate avslutningen mer tvetydig, men Dhont, hvis elegante og nyanserte retning ellers trodde ungdommen hans, ønsket å komme med en uttalelse.

kenny den gode legen

Monsecour følte seg like sterkt.

'[Denne scenen] for meg er en metafor for selvmordstanker eller mørke tanker som tar over, noe jeg opplevde selv,' sa Monsecour. 'Jeg ville ikke sukker frakke mitt eget liv ... Jeg var fremdeles veldig ung, men jeg opplevde mange mørke tanker. Så for meg var denne scenen avgjørende for å vise. Jeg har opplevd at unge mennesker i mitt miljø dør og begikk selvmord. Og på en måte er det ikke en film, dette er virkeligheten. Folk begår selvmord fordi de ikke kan akseptere seg selv. ”

Ideen om å vise selvskading på skjermen er 'farlig' er ikke en ny. I fjor fant Netflix seg under angrep over den originale serien “13 Reasons Why”, som mange forfattere (inkludert denne) kritiserte for å romantisere - og potensielt oppmuntrende - selvmord mot tenåringer. (Som det skjer, kjøpte Netflix “Girl” ut av Cannes.)

“Jeg vil gjøre det klart at jeg ikke har begått denne skaden for meg selv. Og jeg oppfordrer ingen til å gjøre det, ”sa Monsecour. ”Men jeg håper folk kan se det som en metafor fra de mørke tankene jeg hadde, og at mange unge mennesker i samme situasjon også har det. Scenen skal ikke tolkes ved å oppfordre transungdommer til å kutte visse kroppsdeler av seg selv. Det er ikke meldingen. Meldingen er å vise at disse tingene er et resultat av mørke tanker, [som] er et resultat av kampen vi står overfor. ”

“Girl” er nominert til en Golden Globe for beste fremmedspråklige film. Det var Belgias underkastelse til Oscars i samme kategori, men ble nylig satt bort fra kortlisten. “Girl” lanseres på Netflix og i utvalgte teatre 18. januar 2019.



Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere