Gjennomgang om 'Du var aldri virkelig her': Joaquin Phoenix har et dødsønske i Lynne Ramsays slingrende detektivhistorie - Cannes

“Du var aldri virkelig her”



Vis galleri
79 bilder

Joaquin Phoenix snubler gjennom alle scener i Lynne Ramsay ”; Du var aldri virkelig her ”; som om han oversvømte, spratt ut av sengen og ved en feiltakelse hastet inn i det forlatte settet med en film noir, så glemte han hva han skulle gjøre. Resultatene er spennende og frustrerende, ofte innenfor rammen av en enkelt scene. Det er en fristende utfordring for skribent-regissøren å utvikle et stilig stemningsstykke ut dette spinkle materialet, tilpasset fra en Jonathan Ames-novelle som en serie med strukturerte øyeblikk. Filmen er et elegant hyllest til en form for skurrete detektivhistorier som ofte kollapser i en kortfattet pileup av stilige muligheter.

Dette er ikke noe nytt for den britiske regissøren, hvis funksjon i 2002 er Morvern Callar ”; viste en forkjærlighet for dystre sjangerøvelser som verdsatte stemning over plott og mysterier over løsninger; hennes thriller fra 2011 “; We Need to Talk About Kevin ”; antydet utsiktene for å utvide seg utover disse elementene for et mørkt familiedrama som er forankret i det virkelige liv.



Men Ramsay er en direktør for teksturer, og med “; You Were Never Really Here ”; hun viser en åpenbar motstand mot seg selv. Rushed til målstreken for Cannes Film Festival 2017, hvor den ankom bare dager etter at den kom fra redigeringsrommet, er filmen en overbevisende hodgepodge på jakt etter et unnvikende større bilde. På en gang sprudlende og dempet reflekterer filmen en filmskaper på et oppdrag for fristende øyeblikk og stemningsfulle sekvenser, som forvrenger og utvider seg med en frisk energi som kommer under potensialet, men som aldri slutter å jage den.



LES MER: Hvorfor kvinnene styrte Cannes 2017, selv når festivalen feilet dem

I kjernen var du aldri virkelig her ”; kanaliserer intriger med røffhunddetektivhistorier, fra den sløyfe plottingen av “; Den maltesiske falken ”; til de skurrete, uklare postmoderne etterforskningsrompene som “; The Long Goodbye, ”; skissere de vandrende feilartene av en innleid pistol tapt i traseene til et uferdig oppdrag; på samme tid er han en misfornøyd ensom som har en tett vei nærmere Travis Bickle sosiopat enn etterforskende helt, men filmen tvinger seerne til å plukke gjennom ledetrådene til hans sanne psykologi.

sitat om nunchuck skills

Joaquin Phoenix slår seg inn i rollen som dødvennen New Yorker Joe, en skjeggete introvert som mumler seg gjennom et uinspirert liv som ser ut til å kjede ham selv når han tvang til overlevelsesmodus. (Det er den slags romslige forestillingen Phoenix kan gjøre med det ene øyet åpent.) En håndfull tidlige scener skisserer Joe's rutine som bryr seg om sin aldrende mor (Judith Roberts) og la seg lat i arbeid gjennom voldelige oppdrag. Joe ble ansatt av en lokal senator (Alessandro Nivola) for å redde sin datter Nina (Ekaterina Samsonov) fra tilsynelatende sexslaveri, og snubler seg gjennom halvformede kundeemner og voldelige hotelloppsummeringer - men hans største fiende er hans eget tilsynelatende dødsønske .

Fra et tidlig øyeblikk som finner at Joe prøver å kvele seg med en plastpose, er det klart at han har mørke harme som stiller spørsmål ved hvor mye han bryr seg om noe. Utdrag fra flashbacks fra barndommen innebærer at han lenge møtte sykelige demoner, selv om disse flyktige småtingene også fremhever i hvilken grad filmen virker så uferdig som Joe's prioriteringer. Hva skjedde nøyaktig for å skape en så nedslående, ynkelig skapning som kjempet seg gjennom en urovekkende verden? “; Du var aldri virkelig her ”; har ikke et svar som er mer effektivt enn tittelen, men Ramsay er glad i samlingen av mysterier det innebærer.

Med en uhyggelig, insinuativ poengsum av Jonny Greenwood bølgende under hver scene, forholder filmen mye av sin tone gjennom Phoenix uttrykksløse ansikt, hans knudrete skjegg og frosne øyne som gjenspeiler en mann som har trukket seg tilbake fra verden. Det er en nydelig, fascinerende atmosfæreopplevelse, så tykk med muligheter at Ramsay ser ut til å tilfredsstille store deler av løpetiden bare for å la stemningen dominere. Den scrappier B-siden til Phoenix ’; s “; Long Goodbye ”; riff i “; Inherent Vice, ”; forestillingen legemliggjør filmen som en helhet - han er overbevisende, uaktuell, og likevel ikke uten noen glimmer av sjel.

LES MER: IndieWire Cannes Bibel 2017: Hver anmeldelse, intervju og nyhetsartikkel lagt ut under festivalen

Til syvende og sist finner Joe seg oppslukt av en samling av sjangerpastiche - fra en fartsfylt hotellromkamp med korrupte politiet til urovekkende skuddvekslinger, han er nådeløs i korstoget sitt for å finne rettferdighet for det kidnappede barnet i en dyster verden, av grunner som kommer over som en del av en åndelig forløsning. Hans vei er svært uforutsigbar, fylt med skurrende fysiske showdown balansert av roligere utvekslinger, noe som antyder en fortelling i krig med seg selv. En mørk lyrikk svever over store deler av filmen, så vel som følelsen av at Ramsay ikke kan finne ut hva hun vil gjøre med den. Som Joe selv, var du aldri virkelig her ”; driver gjennom forskjellige muligheter med en spøkelsesaktig blekhet, og slår aldri helt til rette for en fullstendig realisert versjon av en filmatisk eleganse.

Det er mye å sette pris på ved innsatsen. En perfeksjonist som er i strid med sitt eget talent, har Ramsay tilsynelatende snutt og omorientert materialet for å gjøre Joe's quest mer reise enn destinasjon. I ett minneverdig showdown med en anonym hitman, legger Joe seg ved siden av den skadde mannen på kjøkkenet mens en poplåt spiller på radioen, og stemningen skifter fra brutal avhørssession til genial bonding mens de sammen knurrer seg gjennom tekstene mens morderen blør ut. Det er et absurd øyeblikk med ond humor, og det innebærer at Joe's dystre tilværelse alt er en desperat oppfordring til kameratskapet som har unnviklet ham hele livet. Den hjemsøkende skjønnheten i slike scener trumfer ofte inntrykket av et mye rikere arbeid som kjemper for å finne sin form.

Hvis “; du aldri var virkelig her ”; forblir i den konsise Cannes-versjonen, den viser en mer behersket, spredt kunstner enn den mer tradisjonelle, fortellerstemte filmskaperen som er synlig i hennes andre arbeider. Likevel trekker det seg ikke tilbake fra kreftene som er synlige der; det er en fascinerende illustrasjon av hennes evne til å verne små gester og hvisket utveksling over utstilling for å konstruere et billedvev med vekselvis gripende og melankolske følelser. Selv om den er uferdig, er den kanskje egnet til å forbli i den formen - fragmentert og upresis på omtrent samme måte som dens forvirrede, fremmedgjorte karakter.

tolv aper tv -program

Karakter: B

“; Du var aldri virkelig her ”; hadde premiere på Cannes Film Festival 2017. Amazon slipper den senere i år.

Hold deg oppdatert på de siste nyskapende film- og TV-nyhetene! Registrer deg for e-post nyhetsbrev her.



Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere

Fjernsyn

Priser

Nyheter

Annen

Billettluke

Verktøysett